He estado mirando a ver si encontraba algo de lo que escribí sobre Matsuko cuando se la recomendé a Lyn y se la vio hace años, pero parece que ya no conservo los MPs que nos mandamos. Lo único que he encontrado en Meristation es lo que contesté en un hilo de cuando el estreno de Confessions donde un usuario estaba poniendo a parirla pero todavía peor con la de Matsuko. Entonces escribí (esto es del 2011):

Pues a mí Memories of Matsuko me parece una de las películas más impresionantes de los últimos años, y Tetsuya Nakashima un director con una fuerza visual demoledora (al margen de que sus películas te puedan convencer más o menos a nivel argumental). Al igual que a Terry Gilliam, se le va la mano con tantas cosas que mete en pantalla. Pero, con sus excesos y sus defectos, a nivel visual Tetsuya Nakashima es apabulleante y fascinante. Y Miki Nakatani (Matsuko) se sale en esta película con un papel poliédrico en un tour de force de los que hacen época. Película de culto total.


Lo que no es mucho decir, salvo que se ve que me había quedado prendada de la película, sobre todo de su fuerza visual. ¿Y por que no escribo mejor algo nuevo? Lo cierto es que no he vuelto a ver la película, salvo la parte final cuando la vio Lyn, con lo que estamos hablando de hace muchos años. No soy persona que ponga por delante el contenido al continente, le tengo bastante manía por eso mismo a gente como Jean Pierre Jeunet y Marc Caro desde la decepción que me llevé en el cine con Delicatessen, pero Terry Gilliam y Nakashima me resultan fascinantes, entre otras cosas porque detrás de su barroquismo visual brutal hay también un contenido que a menudo conecta conmigo. Y de las películas de Nakashima, todas brutales audiovisualmente, Memories of Matsuko me parece la más lograda y completa tanto argumentalmente como a nivel de estructura. Un pastiche imposible de elementos que ni siquiera me atraen: el musical americano, el lenguaje de videoclips, dibujos animados tipo Disney de los 50-60, el melodrama... pero consigue el milagro de que todo se una perfectamente en un todo, en un tour de force donde lo antiguo y lo moderno van de la mano, la belleza y la fealdad, la alegría vital y lo deprimente, el humor y la tristeza, mientras te va dando un par de puñetazos en el estómago a la par que a su protagonista.


Destacaría las escenas que destacas en el spoiler pero siento debilidad por el final subiendo la escalera con la canción y cuando llega al final de la escalera y es recibida por su hermana, se me pone la carne de gallina. ;DD

Es que la mezcla de elementos es tan díscola como fascinante: escenas con personajes comportándose casi como caricaturas mezcladas con canciones, números musicales o golpes de efecto visuales, consiguiendo de lo que parece algo caótico un orden bien dirigido, o esa impresión me dejó a mí, que o el director lo hizo de potra o hizo un trabajo de antología manejando todo.

Me hace gracia leyendo cosas de la película que la comparan con Amelie, y aunque entiendo la comparación, no la comparto o lo hago muy muy poco. Primero porque Amelie me pareció un rollo muy grande y esta me ha encantado, y luego porque a pesar de parecidos claros, yo veo bien diferentes las personalidades de Matsuko y la gabacha, empezando porque Matsuko es buena pero no imbecil, y lo que pueda pasar por esa bondad al menos lo siento más creíble junto a todos los problemas y penurias que tiene que afrontar en su vida llena de piedras afiladas. Amelie es tonta del bote y punto.

En fin, que no me has prometido que las pelis que me faltan no me van a hacer llorar como una colegiala, pero esta semana a ver si cae alguna más, que antes iba a peli por noche, y dos incluso, y ahora las tengo más ocupadas incluso para ver algún capítulo de alguna serie, pero algo caerá.

(12-02-2018 10:52)Rosstheboss escribió:Me hace gracia leyendo cosas de la película que la comparan con Amelie, y aunque entiendo la comparación, no la comparto o lo hago muy muy poco. Primero porque Amelie me pareció un rollo muy grande y esta me ha encantado, y luego porque a pesar de parecidos claros, yo veo bien diferentes las personalidades de Matsuko y la gabacha, empezando porque Matsuko es buena pero no imbecil, y lo que pueda pasar por esa bondad al menos lo siento más creíble junto a todos los problemas y penurias que tiene que afrontar en su vida llena de piedras afiladas. Amelie es tonta del bote y punto.

Totalmente. Y eso que yo Amelie es de lo poco que tolero y hasta me gusta de Jeunet, puede que muy influida por la música. Pero las comparaciones de Amelie y Matsuko, que yo también he oído, son ridículas. Son personajes antagónicos, como la noche y el día, y las películas también tienen mensajes e intenciones opuestas, hasta en lo visual. Seamos claros: la única razón por la que se comparan las películas de Amelie y Matsuko es por el corte de pelo de la protagonista en las escenas de niña, razón por la que no quise poner la carátula con la niña o alguna de las fotos en las que pone muecas y que pueden ponerte con la mosca detrás de la oreja si no sabes a qué vienen esas caras. Y ya. ;DD

(12-02-2018 10:52)Rosstheboss escribió:En fin, que no me has prometido que las pelis que me faltan no me van a hacer llorar como una colegiala, pero esta semana a ver si cae alguna más, que antes iba a peli por noche, y dos incluso, y ahora las tengo más ocupadas incluso para ver algún capítulo de alguna serie, pero algo caerá.

A ver, espera que mire las películas que te quedan... Vale, no te queda mucho. Emocionalmente hablando probablemente ya te has visto lo más potente, aunque espero lágrimas y emoción hacia el final de Nobody Knows. Pero Kore-eda es supercontenido y delicado en su tratamiento. La otra que te puede llegar, o no, es hacia la parte final de Happy Times, pero nuevamente es muy contenida y dependerá de lo que entiendas al final y lo que empatices con los protagonistas. Brazil te puede dejar con el culo torcido, pero no vas a llorar con ella. Dead Man es fascinante si entras en su ritmo pero tampoco te va a hacer llorar. Y, bueno, Jarmusch nunca juega a eso, con lo que Stranger Than Paradise aún menos posibilidades de eso. The Reflecting Skin, Napoleon Dynamite y I am a Ghost ni de coña, pero tampoco lo intentan, sus virtudes son otras. ;DD

Nah, si lo digo por decir, adoro llorar, me lo paso bien cuando una peli logra hacerme llorar, señal que algo ha removido por dentro en ese trozo de carbón negro que tengo por corazón. De hecho, imaginaba que Happy Times podría ser una de las esas pelis de lagrimilla, porque ya imagino que no la has puesto ahí porque sea un drama facilón y maniqueo, que tendrá substancia y profundidad, aunque por lo poquito que sé de ella, también parece tener buenas dosis de positivismo, que no es mala cosa tampoco.

Nobody Knows:según la autora del post es "El remake japonés de Solo en Casa. Más o menos"...............pues mucha soledad no hay en esa casa no. Bueno, desconozco la historia original que pueda dar pie a la ocurrencia de la peli (no la he buscado aún), pero el desarrollo de la misma es..............acojonante. Mantengamos el misterio y la magia que la autora del cineclub propio e improvisado propone, no desvelemos gran cosa del argumento, pero igualmente se puede comentar como vemos lo inusual y lo cotidiano mezclarse y mantenerse, hasta que se rompe la cuerda y.........no se puede volver a atar aun con algún tímido intento cuando la cosa va finalizando. Nah, me es imposible hablar sin usar la siempre útil herramienta del spoiler........

Spoiler :

porque ver a una familia desestructurada, donde la madre soltera (y con una forma de vida que no se muestra pero invita a pensar que es altamente cuestionable, al menos para el mantenimiento y cuidado de su familia), meter a sus hijos de cualquier forma en su nueva casa, siguiendo luego con su forma de vida y ausencias, te toca <pero no he llorado, es un avance o un retroceso en mi alma>, para luego ver como esta familia sale adelante de cualquier forma. Me ha gustado mucho como los cuatro hermanos están unidos y tienen sus propias personalidades. Akira y su papel no deseado de 'cabeza de familia' encabeza la manada, pero sus hermanos, Kiyoko, Shigeru y Yuki tienen su propio espacio y conexiones.

Una vez la madre se marcha, es bastante duro ver como trascurre todo. Es bonito ver a Akira ver a Saki en el puente cuanto todavía no se ha ido todo a la ruina, pero luego, cualquier atisbo de buen rollo y felicidad tienen un contrato de "x2 en desgracias". Saki está ahí, bajan a la calle de vez en cuando..........pero la comida es malsana y escasea, la higiene de la casa es deplorable, no hay luz, agua ni gas; y cuando Akira 'cumple su sueño' de jugar al beisball, lo paga con la muerte de Yuki.

Pues aunque no me asomaron las lágrimas, mi alma si hizo un enorme ¡CATACROK! Porque Yuki no se marcha en la misma maleta en la que llegó (o eso entiendo por los comentarios que hacen sobre que ha crecido), pero esa maleta roja que abre la película <la de Shigeru creo> es la que se llevará a la niña que quería ver aviones volar...........y lo consigue..........

Y volviendo al terreno de lo público, le pongo de pega que el final es más abierto de lo que debería para una historia como esta. Nunca pediré soluciones fáciles ni complacientes a una historia propia y personal, pero aquí se plantea una situación particular a la que yo si pido algún punto y aparte, y no un punto y seguido. Peeeeeeeeeeeeero.....

Spoiler :

la mirada final de Shigeru me gana y me muestra que quizás haya más de lo que yo he visto en esa instantánea.

Oye, las veo poco a poco, pero me alegro de tener el post este. Hubiera molado que las dos iteraciones del 'Cineclub 33bits' no se hubieran embarrado, que yo agradezco enormemente buscar nuevas historias, que con todo mi internet-fú, muchas veces me faltan, y la señal está en mi siguiente mensaje en el post de Cómics..............................

¡Viva! Oye, me alegro de que todas te estén gustando, ya es raro acertar tanto. Algún día llegará el chof, digo yo. ;D

Esta ya la comenté un poco cuando lyn la comentó antes (cuando digo antes quiero decir hace meses, claro). ;PP No la he vuelto a ver (la película), pero me gustó mucho cuando la vi. Recuerdo que lo primero que me sorprendió de ella (la película, no lyn) fue su minimalista banda sonora. No sé yo lo que esperaba exactamente de los japoneses, pero esos pequeños momentos de guitarra acústica me sorprendieron muy positivamente por inesperados. Ahora no lo vería como algo raro, pero entonces me llamó mucho la atención, por tonto que pueda parecer. He visto bastantes películas más de su director y aunque en conjunto me gustan, esta sigue siendo mi favorita por mucho en mi recuerdo.

Hago un copy/paste porque ya veo que siempre digo lo mismo. ;DD

Spoiler :

Yo no la recuerdo como una película "dura". Tiene la capa de "humor" típica de las películas de Koreeda y, aunque el tema puede ser serio y duro, la representación no carga las tintas sobre ello de forma melodramática sino más bien de forma natural. La muerte es representada con una sensibilidad infinita sin regodearse ni hacer drama de ello, más allá del drama que es. La conexión con el principio de la película estremece una vez que sabes lo que llevaban en realidad en la maleta.

Yo, además de los silencios, me gusta de esta película las partes de música, esos punteos de guitarra acústica que suenan, y especialmente la canción que suena hacia el final de la película cuando el prota y la chica vuelven en el autobús (o tren, no me acuerdo) con la cara y la ropa toda sucia y llena de tierra. Volvi a ver la escena y me resulta imposible no conmoverme con ella. ;DD También me gusta la chica que hace amistad con el prota y trata de ayudar y pasa a formar parte de esa extraña familia de niños abandonados. No recuerdo si se llegaba a explicar de qué huía ella y no sé si estoy mezclando películas. Recuerdo la escena en la que va a prostituirse para conseguir algo de dinero para Akira y este se cabrea y no puede aceptar algo así.

En cuanto al final, la verdad es que te entiendo, es tan "Y ahora corto aquí" que te deja un poco descolocada en el momento preciso en el que se acaba. Además, posiblemente tampoco es la mejor idea del mundo terminar una película con una foto/escena fija. Un fundido siempre queda más resultón. ;DD Sin embargo, después del choque inicial, el caso es que lo termino viendo como un final adecuado a la película. No es una película para cerrar con una conclusión del relato típico de principio-nudo-desenlace, donde el desenlace (positivo o negativo) fuera el punto culmen de la película. No, la historia para esos chicos (con la amiga ya integrada indivisblemente en la familia) sigue adelante, la cámara se detiene entonces. No sabes lo que será de ellos, si seguirán adelante, si pasará algo malo, bueno... No es un mal final al fin y al cabo. Salvo la foto fija. ;DDDD

No es complicado que me gusten porque todas son lo suficientemente particulares y propias como para, al menos, darles un ojo. Y luego que las que llevo vistas me parece que tienen una buena calidad también, pero supongo que por eso las recomendaste, porque no te parecieron castañas pilongas, claro. Estoy desconectado por otras cosas, pero yo era un adicto a ver películas en la 2, incluso en madrugada, porque he conocido mogollón de cine que ni oír hablar ni mencionarlo en ninguna parte, y casi siempre merecía la pena probar suerte. Con estas películas tuyas pasa igual, veo que algunas tienen bastante fama (como memories of Matsuko) pero yo, salvo dead man, Brazil y Napoleón Dynamite, no había oído hablar de ninguna de ellas, y está siendo muy interesante verlas completamente de nuevas.

Si veo una película dura, justamente apoyado por lo que comentas, porque el contar esta historia con ese toque suave y divertido a veces, a mi juicio acentúa más la tremenda situación familiar y el drama por el que pasan, de una manera más fuerte que si se fuese buscando la lagrima y el melodrama. El hacer las cosas 'alegres' me deja más roto que usando un tono trágico más directo.

Ala, dos peliculillas más, entramos en el mundo de los sobrenaturaaaaaaaaaaaaal:

I am a ghost: peli de fantasmas de muy bajo presupuesto y escaso personal implicado, pero resuelta impecablemente, con una premisa bastante interesante, una ejecución visual muy propia, y un desarrollo que dividirá a los espectadores por sus primeros 25 minutos. Es una hora y cuarto de peli y se hace larga por la particular idea del director (y guionista, y músico, y seguro que está por ahí manejando las cámaras y los micros en algunos momentos, H.P. Mendoza se cargó la película casi a hombros) de mostrar acciones cotidianas repetitivas de forma reiterada. Lo que pasa es que, aunque a mi también se me ha hecho larga toda esa parte (y tras la conversación con la medium, volver un poco a ella a pesar del cambio de planos para mostrar que todo, todo no es exáctamente igual), también creo que es necesaria sencillamente por las reglas populares de los fantasmas y las que plasma la misma película. En todo caso, se mantiene una intriga muy lograda, y el último cuarto de la película me parece cojonudo, emocionante y angustioso, pero me toca poner alguna pega al final de la peli........

Spoiler :

porque no he llegado a comprender del todo a donde quiere llegar el director. Entiendo que todo se complica y precipita, que encima, el demonio es de verdad <oye, si existen los fantasmas ¿Por qué no ir más allá?> y no es una simple 'personalidad múltiple', pero no entiendo que todo se vaya escachifurciando, el demonio parece que ¿Ha alcanzado también la solución? Mira su reflejo pasado cometiendo su crimen y se ¿Asusta?¿Arrepiente?¿Que sucede?¿Quizás todo termine en esa oscuridad, ese olvido que encontró Emily al abrir la puerta de su casa? No lo he comprendido muy bien no.

The reflecting skin: creo que esta es mi primera y pequeña decepción con el 'cineclub Eileen', porque la película me parece baste bien hecha formalmente, buenas actuaciones en personajes muy particulares, como Seth sirve de unión entre las piezas tan extrañas que forman ese mundo apartado de todos en la América rural de los años 50, con algunas escenas bastante logradas en lo visual y lo musical, pero también creo que muchas cosas quedan a su aire, no se resuelven, no se conectan. Tal vez esa fuese la intención de su director, mostrar ese mundo tan deprimido y deprimente a través de las experiencias de Seth, pero cuando terminé la película eché mucho en falta un mayor sentido a todo. Es que hasta Rubber lo tiene , aunque como digo, tal vez esa sea la idea, mostrar esa falta de sentido en semejante mundo y momento. El final justamente refleja esto mismo, porque la escena me parece muy lograda sin duda pero lo que cuenta.........

Spoiler :

Seth se va a convertir 'en vampiro' supongo ¿No? Hasta se resaltan sus dientes en en plano donde abre la boca. Por supuesto ya sé que no hay nada sobrenatural en la peli, pa eso me da el coco , aunque igual los tipos del coche..........Muy bueno por cierto el diálogo final de Dolphin mientras el coche se acerca y Seth lo maquina para que ellos maten a la 'vampira'. Ya digo que la película tiene momentos cojonudos sin duda.

Otra vez se me ha pasado que habías escrito, y encima con dos películas. No me he dado cuenta hasta que he visto tu referencia a "una película de fantasmas" en el hilo general de las películas. ;DD

Sobre I am a Ghost. No es que sea la octava maravilla del mundo pero es que a mí me pueden este tipo de propuestas/saltos al vacío sin red de seguridad. Uno de mis proyectos que nunca me he atrevido a plasmar pot su dificultad era un relato de zombis en primera persona sobre un tipo que resulta ser mordido y se va convirtiendo paulatinamente en un zombi. La historia era lo de menos, lo que quería plasmar era su proceso linguistico de descomposición. Al comienzo estaría bien escrito, luego sutilmente empezarían a aparecer cosas raras, frases que no terminan de encajar, ideas que se empiezan a descomponer, palabras que ya no recuerda, todo en un in crescendo, con lo que hacia el final del relato todo sería ya un gilimatías que no se entendería nada e incluso las últimas diez líneas ya serían todo gemidos de zombi sin sentido alguno. %]] Por desgracia me enteré de que había una película con una propuesta muy parecida (que no he visto), y entre eso y que probablemente sea incapaz de salir airosa de algo así, pues nada, que nunca me he puesto ni a empezarlo. ;DD

¿Qué tiene que ver esto con I am a Ghost? Poco, pero admiro con todo mi ser a alguien que se tira a realizar una película así, se ciñe a su propuesta sin concesiones de cara al espectador y consigue hacer algo no ya "potable" sino "notable". Claro que yo soy una de las pocas personas a la que parece que les gusta el Agosto Infinito del anime se Suzumiya Haruhi, así que en eso ya me tenía ganada. Entiendo tus dudas pegas con los dos momentos "cruciales" que comentas, son ambiguos y no tengo tampoco claro si hay una respuesta exacta a lo que pasa en ellos ni he leído explicaciones/teorías sobre ellos. Mi impresión desde el recuerdo (pero tendría que volver a verlo para ver las cosas que dicen y se ven y si no me estoy liando) es que en el primero el "demonio" es consciente por primera vez de que ella se suicidó para acabar con él. Ella tiene la idea de que el demonió la mató (es lo que ve, el demonio apuñalándola incesántemente) y el demonio también piensa que fue él quien la mató para liberarse de su prisión. Pero entonces ve la verdad, que fue ella quien se mató para matarle a él. ¿Adónde nos lleva esto? No estoy segura, se me ocurren varias posibilidades contradictorias, dependiendo de si el demonio existe realmente o no. Si el demonio existe y en realidad él fue el que llevó su mano a apuñalarse a sí misma con la intención de escapar de su prisión, aquí es consciente de que hizo el canelo, que al acabar con ella acababa al mismo tiempo consigo mismo. Si el demonio existe pero fue ella la que conscientemente se apuñala en un momento de lucidez para acabar con su vida y con el demonio, entonces su asombro puede venir de ahí o incluso de ella misma al darse cuenta de la verdad. Pero el demonio en esa escena de descubrimiento se empieza a ver no como un demonio sino como una persona normal. El demonio también puede estar dando a entender en su conversación que sí, que él se metió en su cuerpo, pero que queda atrapado en él y que la maldad/vacío y las cosas que hacen provienen de ella, no de él (hay un episodio de Angel, el spinoff de Buffy la Cazavampiros, que trata exactamente el mismo tema, un demonio atrapado dentro de un niño no tan inocente que es en realidad el verdadero demonio/monstruo, mucho peor que el demonio que tenía dentro. Y cuando los protas sacan al demonio de dentro de el, dejan al verdadero "monstruo" suelto, el niño, que ya sin restricciones mata o trata de matar a toda su familia). Y luego tenemos todas las posbilidades que parten de que el demonio no exista y que ella estuviera trastornada.


El final del exorcismo me encanta, aunque tampoco quede claro lo que va a pasar. ;DD



En cuanto a The Reflecting Skin seré más breve. Me gusta su atmósfera y su fotografía y el mundo de los niños y sus fantasías. En cuanto al spoiler... ¿qué vampiros? ;DD Ese es el rollo que se cuenta a sí mismo el protagonista, naturalmente no es real. ;DD Su hermano está enfermo de cancer (no recuerdo ahora la razón, por la exposición a uranio o lo que sea, relacionado con la guerra). Es Seth quien se monta equivocadamente ese rollo de que la chica es un vampiro y está quitándole la vida a su hermano, mitad imaginación mitad celos porque la chica lo aparta de su hermano. Las muertes de sus amigos no son provocadas por ningún vampiro ni por la pobre mujer, sino por el grupo de adolescentes-pederastas-asesinos del coche. Esto sin entrar en las lecturas sobre identidad sexual, que son muy frecuentes pero es que hace muchos años que vi la película.

La gente que se levanta tan pronto en domingo, salvo que vaya a misa o a servir al Emperador (que rico está ese pez) son..........extraños.

Veo que con la peli de la fantasma llegamos a puntos comunes, eso es bien en el entendimiento, pero la de la piel brillante, muheeeeeee........

Spoiler :

que no soy el Stephen Hawking del foro pero ya me da para saber que no hay nada post-humano en ella ,

Pero la metáfora está bien conseguida. Lee bien el texto adjunto, LEE BIEEEEEEEEEN. Sobre Áragorn

Spoiler :

pues parece que sus problemas de delgadez y caida de cabello vienen por su exposición a los ensayos nucleares,

A mi me parece otra de esas piezas geniales, que como he comentado, al no ofrecer una dirección directa, no me han clavado en la película. Aunque un par de días después sigo pensando en ella, merced de sus buenas formás, intenciones y escenas comooooooooooooooooooooooooooooooooooooo..................

Spoiler :

el final, que siiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii, que no hay nada sobrenatural, ahí yejo, pero mira y piensa que Seth, con su siroco se 'vuelve vampiro', que hay un plano centrado en su cara donde sus dientes brillan, seguramente de forma bien intencionada.

Es una película bien especial oye. Que no me haya llegado tanto como 'Oasis' o 'Jesus of Monteal' no le resta valor como película propa. Eso si, recuerda Eileen

Spoiler :

tienes que beber agua, porque si no, te vuelves polvo.

Y encima, cada vez que veo a gente de izquierdas quejándose de cosas no hago mas que pensar en la introducción de 'Bob Roberts' ¿Quién dijo que viendo pelis se pierde el tiempo?

P.D. Jo tía, si ni tú te lees tu propio hilo la cosa se va a la birria........

Stranger than paradyse: a través de un excelente b/n con grano, aparece una historia cotidiana y algo accidental de tres personas, en tres actos, y con un tono tranquilo y calmo en tres lugares decadentes. Y no os creáis que hay mucho que escribir (hombre, no voy a spoilear el argumento, aunque tampoco hay mucho xD), porque esa es la idea de la película, mostrar esas vidas conectadas en esos momentos, con el contraste entre personalidades de los tres protagonistas. Cine independiente muuuuuuuuuuuuuuuuuuy independiente, y con un final que me ha hecho reir bien, ah la vida, el destino y sus caprichos.......

No sé qué más puedo añadir *lol* A Jim Jarmusch siempre voy a reconocerle dos cosas: te muestra ciudades como nunca las has visto antes, totalmente alejadas de las postales turísticas (esto se ve sobre todo en Night on Earth, pero es una constante de todas sus películas). No es que te saque lo "feo" o lo "sórdido" de las ciudades sino que se para en detalles poco habituales pero que son parte intrínseca de la ciudad. Es digamos, una mirada determinada. La segunda cosa, creo que lo comenté ya, son esos personajes-conversaciones "realistas". Si en Eric Rohmer me maravilla la naturalidad de las conversaciones/actuaciones, hasta el punto de que despues de ver una película de Rohmer como El Rayo Verde o Cuento de Invierno/Verano, ves cualquier otra película y las conversaciones te parecen completamente falsas y sobreactuadas. Tienes que ver tres o cuatro películas hasta que te vuelves a acostumbrar a las conversaciones de películas. Pero lo que en Rohmer es hiperrealismo con mucho diálogo, con balbuceos, minimalismo, equiivocaciones, ideas imperfectas, reformulaciones, etc. (no exactamente como en Woody Allen, ahí está todo muy medido y es demasiado perfecto), en Jim Jarmusch nos presenta la otra cara de la moneda: silencios forzados, parquedad en los diálogos, ideas imperfectas, indecisiones, diferentes lenguajes para comunicarse... las dos vertientes me ponen una sonrisa de oreja a oreja por su realismo, muy alejado de la teatralidad del cine. Soy consciente de que mucha gente se puede sentir aburrida con ambos planteamientos, pero son tan diferentes a lo habitual que a mí me embelesan. Claro, que a mi siempre me han gustado los slice of life (que muchos traducen al español como "Aquí no pasa nada").

La película consta de tres actos. El primero es en Nueva York y supone el encuentro de diez días entre el protagonista y su prima Eva que viene de Hungría, marcados por el tedio, el aburrimiento pero, finalmente, surge lo que podríamos llamar interés/amor. En el segundo acto, el prota y su amigo van a Cleveland para volver a ver a Eva. Todo es igual de grís, monotono y aburrido ahí, pero van a ver una película con ella (una escena que todavía me hace reir), juegan a las cartas y se van...

...pero cuando ya están volviendo a casa, deciden volver a por Eva y marcharse al paraiso, a Florida con su sol y sus playas. Todos están muy ilusionados... pero cuando llegan a Florida todo es igual de gris y aburrido y monótono y está lloviendo. Eso es para mi la película, al margen del final que pone la guinda del pastel. ;DD


PD: Mi consejo, Rosstheboss, es que la siguiente película que veas debería ser Napoleon Dynamite. %]]